Wêreld van Picasso. Skilderye onsigbare werklikheid

Onvoorbereid kyker kan moeilik wees om Picasso verstaan. Sy skilderye veroorsaak dikwels ten minste 'n gebrek aan begrip, as 'n maksimum verwerping en kwaai verwerping. Veral infuriates soveel 'n blik op die prysetikette vir sy werk op die wêreld se grootste veilings. Maar in die geskiedenis van die skrywer is in sy regmatige plek. Stel jou voor die kuns van die twintigste eeu, is dit eenvoudig onmoontlik sonder Pablo Picasso. Sy skilderye is presies die geld wat betaal is vir hulle.

Hoe dit alles?

Maar vir die begrip van die werk van die meester van alleen kan nie genoeg wees nie. Hy het baie keer gesê dat verteenwoordig die sigbare wêreld is nie die manier waarop hy dit sien. En so, sy gedagtes, gevoelens en verteenwoordig. Daarom, moet jy sluit hierdie owerhede vir die korrekte persepsie van wat hy wou sê om jou gehoor Picasso. Foto's van hom in so 'n geval kan duideliker word en resoneer in die siel.

Dit moet ook verstaan dat die werk van die groot Spanjaard punte 'n beurt in die globale visuele kunste. Voortgaan om die wêreld verteenwoordig soos dit gedoen het generasies van kunstenaars, het dit nie sin maak nie. Alles het baie kere gesê en eindeloos herhaal. Dit was net wat nodig is om nuwe vorme en wyse van uitdrukking vir hul oordrag vind. En hy het dit was Pablo Picasso. Sy skilderye het aan die gehoor 'n nuwe benadering tot die beeld van die sigbare wêreld. Iemand moes eers te wees. As een filosoof: "As Picasso nooit bestaan het nie, dit moes gewees het uitgevind." Pablo self het 'n lang pad en het 'n baie komplekse evolusie in sy werk gedoen. Voordat jy na die vernietiging van die tradisionele vorme, was hy nog 'n jong man verby die klassieke skool van akademiese tekening. Dit word weerspieël in die skildery en grafiese kuns meesters van die "blou" en "pienk" tydperke.

In sy latere werke, het hy begin om die vorms van die sigbare wêreld analitiese blik van die kunstenaar dissekteer. So is gebore 'n nuwe tendens in kuns - kubisme. In die eerste plek analitiese, dan sintetiese. Dit is een van die dominante tendense, ontdek hy die geïllustreerde taal was voldoende tyd. Deur die bestudering van kreatiewe erfenis die meester se, is baie verbaas multidimensionaliteit Picasso. Foto's van hom in die mate nie soos mekaar, dit is moeilik om te glo in hul hande affiliasie van die outeur. Kom ons een van die werke van naderby te ondersoek

Beskrywing van die beeld Pablo Picasso woorde - dit is baie ondankbaar. Nog steeds probeer. Hier is een van die vele variasies op die tema van "Les Demoiselles d'Avignon." Dit beeld haar dames van maklik grond van die bordeel in die Franse stad van Avignon. Die skrywer nie interesseer n portret gelykenis van sy beelde met hul tradisionele eweknieë. Op die doek, het hy besluit om heeltemal verskillende take. Dit absorbeer die ritme van die figure, hulle plastiek, krag, dinamika en balans van warm en koue kleure. En met die take Pablo Pikasso hanteer suksesvol. Neem 'n nader kyk, "Les Demoiselles d'Avignon" en probeer om dit al die bogenoemde te sê in die prentjie van die groot Spanjaard no.