Foto's van vroue in verskillende eras

Dwarsdeur die lang geskiedenis beeld mensdom wyfie van bekommerd hy skilders en het vir hulle 'n ware bron van inspirasie. Om sing in sy werke, sagtheid, skoonheid, onopgeloste raaisel van die billike helfte makers bevoordeel 'n subjektiewe gesindheid. Byvoorbeeld, die bekende stigter van die Kubisme van Picasso het gesê dat die skildery is nie 'n vrou, en 'n prentjie.

Die kuns van primitiewe samelewings en antieke Egipte

Ons sal nie in ag neem die primitiewe kuns van primitiewe samelewing. Gevind op rotstekeninge verskyn as stout vrou, met vorme van oorgewig. Die voor die hand liggend is om te slaag in die eerste plek sy belangrikste missie - moederskap.

Vroue wat die man van antieke Egipte, in die beeldende kuns bewonder gebring elegante skoonheid met 'n ligte, nie-son verskroei vel.

Die Middeleeue en die sondigheid van vroue

In die Middeleeue, is 'n vrou wat verband hou met die sonde, en die gebruik van skoonheidsmiddels is veroordeel deur kerk wet.

Foto's van vroue vroeë Middeleeue soortgelyk aan mekaar: hulle uitbeeld byna eteriese wesens met deurskynende vel, groot oë, 'n hoë voorkop, is die hare geskeer waarop die skoonheid standaarde van die tyd aan te pas. Sy hoof is bedek met dames seker, want net die man sy vrou met haar vlegsels kon dink.

Die ideale van die Renaissance skoonheid

Maar in die Renaissance reeds gesing die liggaam skoonheid van die skone geslag. Nie per toeval skilderye van vroue Madonnas is omskep in gewone portrette diensmeisies van daardie era.

Raphael se bekende skildery "Sistynse Madonna" - die vertoon van sy geliefde Fornarina, waarmee die kunstenaar gewoon vir 12 jaar. Genius skilder het haar skoonheid ideale en gee 'n sagte gesig van die geliefde ander werke wat die Renaissance vroue verheerlik.

Barok en rokoko

Een ouderdom slaag 'n ander - Barok toegeskryf kan word aan die regering van die Franse "Sonkoning". Kurwes op die regte uitgelig 'n smal heupe in stywe korsette. Beroemde skilderye van vroue XVI-Sewentien eeue asof om te sê dat die natuurlike nie meer gehou word in 'n hoë agting, en dit vervang die teater en stilering.

Grand voorkoms onderstreep artistiek klere en 'n groot krae kostuums en pruiken verpligtend onder noemenswaardige skoonheid is die belangrikste eienskappe van die era.

In die tyd van die Rococo, wanneer beskeidenheid en nederigheid ontlok bespotting, theatraliteit bereik sy klimaks. Vroue sit op die gesig make-up, het hul verskyning 'n marionet word. Sterk versier onderrokke, in die mode kouse en se vrou borste loer uit 'n diep hals.

Natuurlikheid is terug in die mode

In die ouderdom van die Verligting re-gaan die natuurlike manier. 'N Groot aantal rouge en wijting, hoë pruike, gestileerde kostuums met korsette gaan in die vergetelheid.

Beelde van Graces Romantiese era verskil vergeestelik individue. Skraal donker hare jong dame met nat oë, dra weg in 'n droomwêreld, het die standaard van skoonheid in daardie tydperk raak.

Ondersoek skilderye Bryullov vroue - kunstenaars wat aan die begin van die XIX eeu gewerk het, kan jy die romantiese aspirasies van die besit van fyn skildery tegniek van die meester te vang. Elke produk is duidelik gevoel bewondering en verlustig dromerige naak.

Moderne Vroue: foto (foto's)

In kontemporêre kuns is daar geen duidelike standaard van skoonheid. Al die vroulike karakters is mooi en veelsydig. Sommige kunstenaars skep stunning en realistiese skilderye van pragtige vroue.

Wanneer mense kyk na die werke van Meri Dzheyn Ansell, vir al wat dit bly 'n raaisel hoe jy kan slaag wonderlike beelde van heldinne, asemhaling lewe in elkeen van hulle. Liefhebbers van kontemporêre kuns, haar skilderye skokkend, en baie dink dat dit nie 'n ingewikkelde artistieke doek, maar die ware prentjie van die huidige charmer.

Elke kunswerk is van besondere gevoelens in die gehoor - is die verpersoonliking van siel die kunstenaar se, en die magie van die beroemde skilderye geskep 'n paar eeue gelede, fassineer tydgenote en tot vandag toe.