Soos ekspressionisme in skilderkuns

Ekspressionisme kuns - beweging wat na vore gekom in die twintigste eeu in Europa. Uit die Latynse "expressio" beteken "uitdrukking". Hierdie tendens was so gewild in die twintigs dat al die kuns rigting vang en duidelik gemanifesteer in skilderkuns, letterkunde, musiek, teater, argitektuur en teater. Na alles, het gebeure in Europa voorspel niks goeds. Die oorlog, die vinnige groei van die bedryf en 'n dramatiese verandering in welvaart se mense. Gedurende hierdie tyd, baie-wêreld verander, en die nuwe ontdekkings in die wetenskap toegelaat om te kyk na die wêreld deur middel van verskillende oë. Daarom kreatiewe mense kon net nie weg en deur hul werk bly gedemonstreer verhouding tot die wêreld.

Ekspressionisme in skilderkuns gebaseer op subjektiewe gevoelens en fantasieë wat voortspruit uit die werk van die skrywers. Kunstenaars deur middel van hul werk om te slaag op hul emosionele toestand, wat gekenmerk word deur geestelike verwarring, pessimisme, wanhoop en petty-bourgeoisie rebellie. Die basiese beginsels van vloei was doelbewuste verwringing van die werklikheid, gee die vakke oordrewe en hoekige vorms. So, het die skrywers het probeer om die gehoor te kry om empatie, hulle werklike vrees en negatiewe houdings teenoor die wrede werklikheid te veroorsaak.

Baie helder ekspressionisme in skilderkuns gekenmerk deur sy voorouers: 'n groep van die Duitse kunstenaars van die "Bridge" en "The Blue Rider". En later hul opvolgers: Vladimir V. Kandinsky, Vincent Van Gogh, James Ensor, E. Barlach, Pablo Picasso, Edvarda Munk, M.Chagall, P.Klee en ander - probeer in sy dramatiese werke aan hul houding teenoor wat gebeur uit te druk, 'n werk het 'n duidelike anti-oorlog oriëntasie (J. Gross, O. Dix).

Al die euwels van wat lelik en onoplosbare teenstrydighede van die werklikheid ontlok ekspressionistiese gevoelens van angs, irritasie, afgryse, is hulle oorgeplaas na sy doeke met behulp van hypertrofe vorms, hoekige lyne en warped, donker skubbe, grof en vinnige hale. Ekspressionisme skilderye versterk keuse van kontrasterende kleure, helder uitdrukking van vorms om die emosies van die publiek veroorsaak, nie om hulle te laat onverskillig bly. Eenvoudige stories van die alledaagse lewe is verby deur die prisma van die visie van die kunstenaar se en net rolle emosies. Ekspressionisme in skilderkuns het die duidelikste 'n idee van die bui van die tyd, op die gooi en lydende mense. Persepsie van die wêreld deur middel van artistieke en persoonlike siening het toegelaat kunstenaars te voer op 'n gesprek met die gehoor met die hulp van ongewone kuns uitstallings.

Ekspressionisme in skilderkuns - dit is 'n geleentheid om te demonstreer, deur middel van hul emosies wat verband hou met enigiets. Met dun en sensitief van aard is, die kunstenaars probeer om met behulp artistieke beelde om jou visie en ervaring vir die gehoor oor te dra. Eksperimenteer met kleure en vorms, om te soek na nuwe beelde en vandag voortgaan. Dit kan dus toegeskryf word aan hierdie area van werk soortgelyke rigting, maar nie in suiwer vorm, maar as 'n simbiose van nuwe en interessante rigtings. Om mense te kry om werklik empatie - dit is nie 'n maklike taak nie. Sedert, vir al die kompleksiteit van die lewe en die euwels van die samelewing nog steeds die werklik onderdrukkende situasie op die basis van wat dit herleef nie tendens in art.