Digter Thomas Eliot: Biografie, Kreatiwiteit

Thomas Stearns Eliot is 'n Amerikaanse digter wat in Missouri (St Louis) gebore is. In 1922 het hy sy beroemde gedig "The Bad Land" gepubliseer. Hierdie werk deur Ezra Pound, sy mentor en vriend, het die langste van die gedigte in Engels geskryf. En in 1948 het T. Eliot die Nobelprys ontvang.

Die oorsprong van die digter

Thomas Stearns Eliot is in 'n groot familie gebore. Hy was die jongste kind. Onder die voorvaders van die digter op die vaderslyn was die Eerw. UG Eliot, wat die Universiteit van Washington in St Louis gestig het. Van die moederkant van die voorvaders van Eliot is Isak Sterns bekend, wie was een van die eerstes wat na Massachusetts verskuif het.

Henry W. Eliot, Thomas se pa, was 'n ryk industrialis, en Charlotte Stearns, sy moeder, is 'n vrou van literêre talent en goed opgevoed. Sy het 'n drama in vers geskep, asook 'n biografie van W. G. Eliot.

Tydperk van studie, vroeë werk

Thomas het op die ouderdom van veertien poësie begin skryf. Sy vroeë werk is opgemerk deur die invloed van die werke van Omar Khayyam. Soos alle avant-garde digters, was jong Thomas 'n rebel, kritiek op die hedendaagse wêreld. Maar later was die hoofprobleem van kreatiwiteit van hierdie skrywer die krisis van die gees. Thomas was geïnteresseerd in die katastrofiese prosesse wat die lewe van die samelewing bestuur. Haar tragedie is deur die digter oorgedra met verstommende krag.

Aan die einde van 'n privaatskool in St Louis het Thomas sy studies by 'n private Massachusetts-kollege voortgesit. 'N Jaar later, in 1906, was hy by die Harvard-universiteit ingeskryf . 'N Uitstaande, talentvolle student het in drie jaar aan die universiteitskursus gegradueer. In die vierde jaar het hy 'n meestersgraad behaal.

Teen hierdie tyd behoort die skryf van gedigte in die "Harward Advocaet", die redakteur van wat Eliot van 1909 tot 1910 was, aan. Daarna het hy na Parys gegaan, waar hy lesings by die Sorbonne bygewoon het. Eliot ontmoet die Franse letterkunde, met digters-simboliste. Simboliek interesseer hom in Harvard. Thomas Eliot lees Jules Laforgue, die skrywer wat met hierdie tendens verband hou. Hy is ook aangetrek deur die boek "The Movement of Symbolism in Literature" deur A. Simons. Sy het die ontwikkeling van Eliot as digter sterk beïnvloed.

Die besluit om jou lewe aan literatuur te spandeer

Thomas het in 1911 na Harvard teruggekeer en Thomas het begin met die skryf van 'n verhandeling oor FG Bradley, die Engelse idealistiese filosoof. Hy het ook Boeddhisme en Sanskrit bestudeer. Volgens die Sheldon-beurs het Thomas Eliot na Duitsland en Engeland gegaan. In Oxford Merton College, waar hy Bradley geleer het, studeer hy filosofie. Na baie aarseling en huiwering het Eliot besluit om sy lewe aan literatuur te bestee, sodat hy nie teruggekeer het om die proefskrif by Harvard te verdedig nie. Thomas het in Londen gebly, waar hy poësie geskryf het. Sommige van hulle, met die hulp van Wyndham Lewis en Ezra Pound, is in 1915 gepubliseer.

Eliot moes sy lewe verdien deur te oefen vir ongeveer 'n jaar onderrig, waarna hy in die bank "Lloyd" klerk gedien het. In 1925 het die digter by Faber en Guyer begin, eers as literêre redakteur van hierdie uitgewery, en dan as een van die direkteure van die maatskappy.

Eerste huwelik

Thomas Eliot is getroud in 1915. Sy uitverkorene was Vivian Heywood. Ten spyte van die feit dat die huwelik ongelukkig was, het die egpaar vir negentien jaar saam gebly. Vivien na die egskeiding was in 'n psigiatriese hospitaal. Hier het sy in 1947 gesterf.

Werk in die tydskrif, nuwe werke

In die tydperk 1917-1919 het Thomas in die tydskrif "Egoist" as adjunk-hoofredakteur gewerk. Sy vroeë gedigte het begin verskyn in 'n aantal tydskrifte, insluitend E. Pound se "Katolieke Antologie." Hier is sy werke in 1915 gepubliseer. In die Hogarth Press het Leonard en Virginia Woolf twee nuwe versamelings van poësie deur Thomas - "Proofrock and Other Observations" (1917) en "Poems" (1919) geplaas. Hierdie werke, geskep onder die invloed van Laforgue, word in werklikheid met 'n frustrasiestempel gemerk.

Die eerste belangrike gedig deur Thomas Eliot was "The Love Song van J. Alfred Prufrock." Dit dui op 'n verpligte, versierde, respekvolle, opsetlike held wat gelyktydig met die tong vasgebind en onbeslisbaar is, veral met vroue. Hierdie werk was 'n belangrike mylpaal in die digkuns van die 20ste eeu. Baie kritici het geskryf oor die betekenis van die gedig, en J. Berriman, 'n Amerikaanse digter, het geglo dat dit by haar was dat die moderne digkuns begin het.

T. Eliot is 'n kritikus

Saam met die toenemende gewildheid van Thomas Eliot as digter, is sy reputasie as 'n literêre kritikus ook bevestig. Sedert 1919 is Thomas 'n gereelde skrywer van die literêre aanvulling op die Times (Times Literary Supplement). Hier verskyn sy reeks artikels oor die Jakobin en Elizabethaanse drama. Saam met ander is hulle ingesluit in die versameling werke van Thomas Eliot "The Holy Forest" (1920). In kritiese artikels oor Dante, Shakespeare, Marlo, Dryden, George Herbert, John Donne, Andrew Marvelle, het die skrywer probeer om die digter terug te keer na die lewe, wat na sy mening 'n blywende en groot taak van kritiek is. Baie van Eliot se sienings is later weerspieël in die Kreterion, 'n redelik gewilde kritiese tydskrif wat vier keer per jaar tussen 1922 en 1939 gepubliseer is.

"Onvrugbare land"

In 1922 het Thomas Eliot sy beroemde gedig gepubliseer. Soos ons reeds opgemerk het, is dit die langste genoem onder die gedigte wat in Engels geskep is. Ezra Pound wenke by sy hiperbool (na al die werk bestaan uit slegs 434 lyne) oor die oorvloed van speling en poëtiese konsentrasie in hierdie gedig. Terloops, Pound het deelgeneem aan die redigering van die werk. Hy het die finale weergawe van die gedig met ongeveer 'n derde verminder.

Baie bekende kritici glo dat die beste werk wat Thomas Eliot geskep het, die "The Bad Land" was. Sy het die verdere ontwikkeling van poësie beïnvloed. Die werk bestaan uit 5 dele. Hulle word verenig deur temas van erosie van waardes en onvrugbaarheid. Die gedig, wat die teleurstellings en onsekerheid van die naoorlogse tydperk weerspieël het, het die bui van 'n hele era uitgedruk.

Doop en Britse burgerskap

TS Eliot het in 1927 'n doop in die Anglikaanse kerk gemaak. Toe het hy Britse burgerskap verleen. Thomas Eliot, wie se gedigte al gewild was, noem hom in die voorwoord van sy versameling opstelle, getiteld "Ter verdediging van Lancelot Andrews", 'n klassisus in die literatuur, 'n Anglikaanse godsdiens en 'n koninklike in die politiek. Thomas was nog steeds baie geïnteresseerd in die Engelse kultuur as student. Klasmaats het hom selfs 'n grap Engelsman genoem in alles behalwe burgerskap en aksent. Dus, Britse burgerskap het sy aspirasies ontmoet. Eliot se oorgang na die Anglikaanse Kerk was egter 'n afwyking van die tradisies van Unitarianisme wat in sy familie aangeneem is, ondanks die feit dat hy sy behoefte aan duidelike en streng morele houdings bevredig het (Thomas was 'n Puritaanse geboorte).

In Eliot se gedig "Ash Wednesday" (1930) weerspieël die emosionele kwelling wat sy bekering gekenmerk het. Gedurende hierdie tydperk van verstandelike en intellektuele meningsverskil het Thomas die gedig "Anabasis" deur Saint-Jean-Francois (in 1930) vertaal. Hierdie werk is 'n soort geestelike geskiedenis van die hele mensdom.

Speel deur Eliot

In 1930 het Thomas poëtiese dramas "Moord in die Katedraal" (1935) en "Stone" (1934) geskryf. Hierdie werke is geskep vir godsdienstige optredes. Die eerste hiervan is 'n filosofiese moraal. Sy tema is die lyding van St. T. Beckett. Die gedig word beskou as die beste toneelstuk deur Thomas Eliot. Met groot sukses het sy na die teaters in die VSA en Europa gegaan.

Eliot se toneelstukke op die moderne lewe, soos "Family Reunion", "Evening Cocktail", "Personal Secretary" en "The Beer Statesman" (onderskeidelik 1939, 1950, 1954 en 1959) word minder belangrik beskou. Tomas het nie daarin geslaag om die onderwerp van die antieke tragedie te vul nie. Die "Evening Cocktail" was egter een keer 'n groot sukses in teaters aan weerskante van die Atlantiese Oseaan.

Gedigte van die 1940's en die Nobelprys

In 1940 het Thomas gedigte geskryf soos "East Cocker" (in 1940), "Burnt Norton", "Dry Salvage" (alles in 1941), Little Gidding (in 1942) en "Vier Kwartette" ( In 1943). Baie kritici herken hierdie werke as die mees volwasse in Eliot se werk. Elkeen is 'n refleksie, geïnspireer deur landskappe, waarin die skrywer oordele oor tyd, geskiedenis, die aard van taal, persoonlike herinneringe verweef.

Eliot Thomas, wie se boeke wêreldwyd erken is, het die Nobelprys in 1948 ontvang. Anders Österling, een van die lede van die Sweedse Akademie, het in sy toespraak beklemtoon dat Thomas se gedigte die eiendom "met die skerpte van 'n diamant" het om in die bewussyn van die moderne geslag te val.

Die tweede huwelik en die dood van die digter

In 1957, getroud met E. V. Fletcher Thomas Eliot. Sy biografie eindig in 1965, toe hy gesterf het, tot 76 jaar geleef het. T. Eliot is begrawe in East Cocker.

Redes vir die gewildheid van Eliot

Waarom is die werk van Thomas Eliot nog steeds in baie belang? Die redes is uiteenlopend. Die belangrikste is dat hierdie skrywer die grootste innoveerder van poëtiese kreatiwiteit geword het. Gedigte in Engels T. Eliot vertaal Jimenez, Montale en Seferis. Teen 1969 is Thomas se werke vertaal in hoof Europese tale, sowel as in Chinees, Japannees, Oerdoe, Hindi, Arabies, ens. En vandag begin 'n boek wat in Amerika of Engeland aan die moderne digkuns gewy is, gewoonlik met Die proefskrif oor die belangrikheid van Thomas Eliot, oor die groot bydrae wat hy tot die ontwikkeling van verbale kreatiwiteit gemaak het.

Die kompleksiteit van Eliot se kreatiwiteit

Dit is nie maklik om gedigte in Engels deur hierdie skrywer te verstaan nie, sowel as om sy werke te vertaal. Die feit is dat Eliot 'n elite digter is. Sy werke is nie net 'n absoluut nuwe ding in die wêreld se digkuns nie. In sy werk het Thomas nie op die plek gestruikel nie. Hy het voortdurend gedraai na die oplossing van meer en meer kunsprobleme.

Opsetlike elitisme, avant-garde karakter van hierdie skrywer se werk, lei tot die feit dat sy komposisies nie maklik verstaanbaar is nie. Die eerste probleem lê in die komplekse filosofiese aard. Die skrywer beslaan die wortelkwessies van die menslike bestaan. Eliot draai in sy werk na die nuutste estetiese en filosofiese konsepte. Hy implementeer nie net hul artistieke illustrasie nie. Die digter self probeer oplossings vir verskeie probleme vind.

Die tweede probleem is dat ekko's, weglatings, wenke, ens. 'N spesiale rol in sy werk speel. Dit laat die digter in sy werke die kultuur van verskillende mense en tye bots, nie net om moderne idees oor die wêreld te reflekteer nie, maar ook om hulle verband met ander verskynsels aan te dui Kultuur, met die verlede. Daarom word die uitgawes van die werke van hierdie skrywer gewoonlik gedetailleerde opmerkings gegee.

Die derde kenmerk van Eliot se werk, wat sy begrip bemoeilik, is die groot betekenis wat die digter gee om te vorm. Byvoorbeeld, die werk "Vier Kwartette" het 'n duidelike melodiese skema, wat aan Eliot voorgestel is deur sy begrip van Beethoven (meer spesifiek sy laat kwartette).

Dit sal moontlik wees om 'n lang tyd oor die eienaardighede van Eliot se werke te praat. In een artikel is dit egter onmoontlik om hierdie belangrike en uiters oorspronklike kunsverskynsel te dek. Dit is van fundamentele belang dat vir kompleksiteit nie vir Thomas Eliot 'n doel op sigself is nie. Dit was 'n weerspieëling van die diversiteit en onkonvensionaliteit van die poëtiese probleme wat hy gestel en opgelos het.

Die boek oor katte

Maar nie altyd nie, T. Eliot is so kompleks, nie altyd is sy werk elitisties nie. Dit was dalk 'n bietjie onverwags, maar huisdiere was ook geïnteresseerd in so 'n digter as Thomas Eliot. Katte het die belangrikste helde geword van sy beroemde versameling gedigte, gepubliseer in 1939 ("Popular Science of Cats ..."). Die werke wat daarin ingesluit is, is in die 1930's geskep. Hulle is geskryf vir die kinders van Thomas Eliot.

Op die oomblik is hierdie versameling dalk die bekendste boek ter wêreld oor katte. Elke liefhebber van hierdie diere weet dit. 'N Groot mate van roem is deur E. L. Webber, gebaseer op sy motiewe, na die versameling gebring deur die musikale "Katte".