Dinamika in musiek - dit is een van die belangrikste middel van uitdrukking. Beskik oor 'n klavier dinamika

Musiek - 'n kunsvorm wat 'n beroep op ons sensoriese veld deur middel van klanke. Taal klanke het in sy samestelling van die verskillende elemente wat professionele terminologie bekend as "middel van musikale uitdrukking." Een van die belangrikste en mees kragtige van die gevolge van die elemente is die spreker.

Wat is die dinamika

Hierdie woord is bekend aan almal van die fisika kursus en word geassosieer met die konsepte van "massa", "mag", "energie", "beweging". In musiek, dit bepaal die dieselfde ding, maar met betrekking tot die klank. Die dinamika van die musiek - dit is 'n krag van klank, dit kan ook deur die konsepte van uitgedruk "stadige -. Harder"

Die wedstryd is op dieselfde vlak van sonoriteit kan nie ekspressiewe wees, sy vinnig bande. Inteendeel, die gereelde verandering van dinamika maak musiek interessant, sodat die oordrag van 'n wye verskeidenheid van emosies.

As die musiek is ontwerp om die vreugde, viering, vreugde uit te druk, geluk - die spreker sal helder en helder wees. Om so 'n emosie as hartseer, sagtheid, bedeesd oordra, is die penetrasie van die lig wat gebruik word, sagte, stil spreker.

Maniere van 'n aanwysing dinamika

Dinamika in musiek - dit is wat bepaal die volume vlak. Notasie vir hierdie, daar is nogal 'n bietjie van die werklike skakerings in die klank baie meer. Sodat die dinamiese karakters moet slegs oorweeg word as 'n skema, die rigting van soek, waar elke performer toon ten volle jou verbeelding.

Vlak dinamika "harde" deur die term "forte", "stil" - "klavier". Dit is algemene kennis. "Stil, maar nie te" - "mezzo piano"; "Moenie te hard wees" - "mezzo forte".

As die dinamika van die musiek vereis gaan die vlak van uiterstes, gebruik nuanses "pianissimo" - baie stil; of "fortissimo" - baie hard. In uitsonderlike gevalle kan die aantal ikone "forte" en "klavier" wees tot vyf!

Maar selfs met al die opsies die aantal karakters aan die volume uit te druk nie meer as 12. Hierdie syfer is nie veel as jy weet dat 'n goeie klavier up kan onttrek tot 100 dinamiese skakerings!

Deur dinamiese instruksies ook die terme "crescendo" (geleidelik toenemende volume) en in die teenoorgestelde betekenis aan die term "diminuendo".

Musikale spreker sluit 'n reeks van simbole wat die behoefte proaktsentirovat enige klank of harmonie:> ( "klem"), sf of SFZ (skerp fokus - "sforzando"), rf of RFZ ( "rinfortsando" - "die bevordering van") .

Van die klavesimbel om die klavier

Die oorlewende afskrifte van klavesimbel en klavesimbel ons in staat stel om te dink wat die dinamika van die musiek van die Barok tydperk. Klavier Meganika antieke voorgangers het dit nie toegelaat om die volume geleidelik verander. Vir skielike verandering van dinamika daar addisionele sleutels (handleidings), wat na die geluid kon voeg as gevolg van die ondertone oktaaf verdubbelingen.

'N Spesiale stelsel van hefbome en bek-sleutelbord orrel stel ons in staat om die diversiteit van stemme en volume wins te bereik, maar daar is nog 'n skielike verandering. Met betrekking tot die barok musiek daar is selfs 'n spesiale term "terras-dinamika" as die verandering van volume vlakke gestalte sporte terrasse.

Met betrekking tot die dinamika van die amplitude, dit was nogal klein. Die klank van die klavesimbel, aangename, silwer en stil naby, is skaars gehoor op 'n afstand van verskeie meters. Die klank van die klavesimbel was meer harde, met 'n metaal tint, maar 'n bietjie meer dawerende.

Hierdie instrument is baie lief I. S. Bahom vir sy vermoë om jou te laat in 'n flou graad, maar nog steeds die vlak van dinamika verander, afhangende van die krag van aanraking van vingers om die sleutels. Dit het dit moontlik gemaak om die term 'n definitiewe bult gee.

Die uitvinding in die vroeë 18de eeu klavier met sy hamer stelsel rewolusie deur die uitbreiding van geleenthede Sleutelbord. Die dinamika van die musiek gespeel op die moderne klavier, het 'n groot aantal skakerings van klank en, bowenal, die beskikbaarheid van 'n geleidelike oorgang van die een na die ander nuanse.

Die dinamika van 'n groot en gedetailleerde

Groot dinamika gewoonlik uitgedruk simbole wat in die tabel. Hulle is min, hulle is duidelik en gedefinieer.

Tog kan die "binnekant" van elk van hierdie nuanses wees massa fyner skakerings van klank. Vir hulle is nie uitgevind spesiale tekens, maar hierdie vlakke bestaan in die werklike klank en hulle maak ons angstig om die spel 'n talentvolle kunstenaar te luister.

Hierdie klein spreker genoem gedetailleerde. Die tradisie van die gebruik daarvan dateer terug na die barok musiek (dink aan die moontlikheid van die klavesimbel).

Dinamika in musiek - is een van die toetsstene van meesterskap. Dat die bemeestering van subtiele nuanses, lig, subtiele veranderinge in haar spel beskik oor 'n talentvolle professionele.

Dit is egter minder moeilik dit is om die wins of verlies van sonoriteit eweredig te versprei, wanneer dit "gerek" op 'n groot segment van die musikale teks.

relatiwiteit dinamika

Ten slotte, is dit opmerklik dat die dinamika van die musiek - dit is 'n baie relatiewe begrip, soos inderdaad, en alles anders in ons lewens. Elke musiekstyl en selfs elke komponis het sy dinamiese omvang, asook die funksies in die nuanses van die aansoek.

Wat klink goed in die musiek van Prokofiev, absoluut ontoepaslik in die prestasie van Scarlatti sonates. A klavier nuanse Chopin en Beethoven sal klink heel anders.

Dit geld ook vir die graad van aksentuering, duur van die behoud van die dieselfde dinamika vlak, sy modus verandering en so aan.

Om hierdie instrument musikale uitdrukking aan 'n goeie professionele vlak te bemeester, is dit nodig, in die eerste plek, om die groot meesters van die spel te bestudeer, te luister, te ontleed, te dink en gevolgtrekkings te maak.