Kuns en VermaakKuns

Beskrywing van die foto "Morning Stilleven" deur Petrov-Vodkin: vreugde van die oggend

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin staan asof afgesien van dié kunstenaars wat gelyktydig saam met hom gewerk het. Met groot belangstelling in simboliek en modernisme, wat belangstel in die skilderkuns van die vroeë renaissance, met ikoonskildering, kon hy 'n spesiale sferiese perspektief ontwikkel.

Kort biografie

Hy is in 'n skoenmaker se familie gebore. Maar jy kan nie jou talent verberg nie. Hy was moeilik, gebrek aan geld, het vir 'n rukkie in Samara gestudeer. Later het sy mentor in Moskou VA geword. Serov. Aan die begin van die 20ste eeu het Petrov-Vodkin baie gereis. Hy was nie net in Duitsland, Italië, Frankryk, Turkye, Griekeland nie, maar ook in Afrika, wat N. Gumilev ontmoet het. Verryk deur indrukke en meditasies, het hy na sy eie konsepte gekom, byvoorbeeld oor wat die ruimte van 'n skildery beteken. Hy het sy eie tema en manier gevind om dit uit te druk. Teen 1912 was die kunstenaar se soeke na sy eie styl amper verby. Beskrywing van die foto "Morning Stilleven" deur Petrov-Vodkin, wat op hierdie tydstip geskep is, sal hieronder gegee word. Hy het sy werke by die uitstalling "World of Art" uitgestal. Die kunstenaar het die rewolusie aanvaar en geskryf: "Die dood van die Kommissaris", "Die portret van Lenin". Hy het die lewe van die land geleef, wat die pad tot in perfeksie moes oopmaak. KS Petrov-Vodkin het baie en suksesvol op die gebied van literatuur gewerk.

Hy het homself in werke vir kinders geprobeer, in 'n outobiografiese genre wat hoogstens geprys is deur tydgenote soos K. Fedin, O. Forsh, M. Prishvin, Y. Tynyanov en ander.

Stille lewe

Die kunstenaar stel homself altyd die taak deur die objektiewe wêreld om die geestelike wêreld van die mens te weerspieël. Daarom kry dinge in prente soms siele en sodoende heidense persepsie. Byna altyd is daar 'n begeerte van die kunstenaar in 'n stil lewe om die vak se skoonheid van die wêreld uit te druk deur die minimale middele. Hierdie stillewe van Petrov-Vodkin is 'n kamerstuk, as ek dit kan sê. Elke kwasbotsing is belangrik daarin, want dit weerspieël die visie van die wêreld deur die kunstenaar. Dit is deels die beskrywing van die skildery "Morning Stilleven" deur Petrov-Vodkin, gemaak deur die algemene konsepte van die genre.

Sunny morning

Soos dit moet wees, het die kunstenaar se oog in die stillewe op die gewone voorwerpe geval, wat ons eenvoudig gebruik en nie hul uniekheid, hul skoonheid of eenvoudige eenvoudige roetine opmerk nie. Hy stel voor om op 'n nuwe manier na hulle te kyk. Dus, die beskrywing van die skildery "Morning Stilleven" deur Petrov-Vodkin word vir die leser gegee.

Op die plank, goed afgebakende tafel van 'n wonderlike pienkbruin kleure, is daar gewone voorwerpe in die kring. Die middelpunt van die tafel is leeg, dit is nie vol enigiets nie. Elke ding bestaan op sigself en is gesluit in 'n kring van voorwerpe wat in kontak met mekaar is. Kuzma Petrov-Vodkin ("Morning still life" - die onderwerp van ons oorweging) onderskei niks en geen helder skoongemaakte theepot nie, of verskillende tintjies eiers, waarvan een in die kant van die teepot weerspieël word. Dit weerspieël ook 'n rooi kat, wat nie in die prent sigbaar is nie. Die fasetterde teepot en 'n fasette glas op 'n piering is deur die kunstenaar nie toevallig gekies nie. Dit is hierdie gesigte wat 'n bykomende las dra. Hulle brei die ruimte uit. Die silwerlepel word drie keer in die sye van die glas weerspieël. In 'n glas vaas is daar 'n ruiker van nuutgevonde blou klokkies en geel paardebloem. In die skoon vars water van die vaas word die liggeel kleur van die blomme weerspieël. Hul lewe is kort, maar mooi. Baie naby die vaas is 'n blou boks met vuurhoutjies. Die kleur eggo met die kleure van die boeket, en die silwer lantern skyn so helder soos die ketel, wat 'n volledigheid van die samestelling skep. Nie net die kat, wie se weerkaatsing die kyker al in die teepot gesien het nie, het die tafel genader, maar ook 'n rooierige Ierse setter met 'n hartseer gesig. Hy kyk na wat van die tafel afgetrek kan word en eet, maar dit lyk asof hy niks vind wat waardig is nie en wag totdat die eienaar vir ontbyt kom. Wat het Petrov-Vodkin ("Morning Stilleven") op sy doek gewys? Wat word daaruit uitgebeeld? Dit is 'n wêreld van alledaagse voorwerpe en die siel van die kunstenaar, wat na hulle kyk met 'n liefdevolle blik.

Algehele indruk

'N Ligte, sonnige oggend skep dadelik 'n vreugdevolle bui vir die hele dag. Die suiwerheid en glans van voorwerpe wat so vonkelwekkend is asof dit vars gedauw is, gee hulle 'n spesiale heidense spiritualisering. Hulle lyk van die binnekant al verlig. Elke voorwerp skyn veral op sy eie manier. Die kunstenaar het die essensie van elke ding gesien, met die hoogste harmonie verbind en na die doek oorgedra. Die kunstenaar kyk gelyktydig na die natuur van bo en van die kant af. Dit is die sogenaamde sferiese perspektief. Om so 'n samestelling te skep, die kunstenaar blykbaar gegrond op die stellings van VI. Vernadsky, wat geglo het dat 'n mens nie moet vergeet dat hy 'n inwoner van nie net die staat is nie, maar die planeet.

Die leser het 'n beskrywing gegee van die foto "Morning Stilleven" deur Petrov-Vodkin, en almal kan hul eie mening oor die werk maak en hulle bewonder.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.birmiss.com. Theme powered by WordPress.