Kuns en VermaakKuns

Eienskappe en beskrywing van die foto van Bryullov "The Last Day of Pompeii"

In Italië, skryf 'n groot doek groot skilder Bryullov - "The Last Day of Pompeii." Die beskrywing van die prentjie word in ons artikel aangebied. Tydgenote het die werk die mees entoesiastiese resensies gegee, en die kunstenaar self is die Groot Karl genoem.

'N bietjie oor KI Briullov

Die skilder is in 1799 gebore in 'n familie wat sedert sy oupa met kuns geassosieer was. Nadat hy met die goue medalje van die Akademie van Kuns gegradueer het, gaan hy saam met sy broer Alexander, 'n begaafde argitek, na Rome. In die Ewige Stad werk hy vrugbaar, skilder portrette en skilderye wat die publiek, kritici en gekroon persone behaag. Ses jaar oor die monumentale digte het Karl Bryullov gewerk. "Die laaste dag van Pompeii" ('n beskrywing van die prent en die persepsie van die Italianers kan in een woord uitgedruk word - 'n triomf) het 'n meesterstuk vir die inwoners van die land geword. Hulle het geglo dat die skilderkuns van die kunstenaar gedagtes oor die heldhaftige verlede van hul vaderland ontlok in die tyd dat die hele land beslag gelê word deur die stryd om vryheid.

Historiese feite

Beskrywing van die skildery Bryullov "The Last Day of Pompeii" moet begin met 'n interessante feit: die meester het opgrawings onder Vesuvius in 1827 besoek. Hierdie skouspel was eenvoudig verbaas. Dit was duidelik dat die lewe skielik in die stad onderbreek is. Die spore op die sypaadjie was vars, die kleure van die inskripsies wat op hoogte was van die huur van die perseel en oor die komende vermaak was helder. In die taverne, waar slegs verkopers ontbreek, het die tafels spore van koppies en bakke gelaat.

Aan die begin

Beskrywing van die skildery Bryullov "The Last Day of Pompeii" ons begin met 'n storie oor die kunstenaar se jare lange voorbereidende werk, wat drie jaar geduur het. Aanvanklik is 'n saamgestelde skets vir 'n vars indruk gemaak. Daarna het die kunstenaar historiese dokumente begin studeer. Die kunstenaar het die inligting gevind wat hy nodig gehad het in die briewe van die getuie van hierdie natuurlike ramp Plinius die Jonger en die beroemde Romeinse historikus Tacitus. Hulle beskryf 'n dag wat in duisternis bedek is, skare van haastige mense wat nie weet waarheen hulle moet hardloop nie, skreeu, moans ... Iemand het sy dreigende dood, ander - die dood van geliefdes beklaag. Bo die drukkende figure - 'n donker lug met bliksemsig. Daarbenewens het die kunstenaar meer en meer sketse geskep, verskillende groepe mense geskryf, die samestelling verander. Dit is 'n voorlopige beskrywing van Bryullov se skildery "The Last Day of Pompeii." Die plek waar die aksie plaasvind, was vir hom duidelik - die kruispad van die grafstraat. So gou as wat Bryullov 'n rollende, hartverskeurende donderslag voorgestel het, het hy verbeeldinglik gedink hoe al die mense vries ... 'n Nuwe gevoel het bygevoeg aan hul vrees: die onvermydelikheid van die tragedie. Dit is weerspieël in die kunstenaar se laaste samestelling en komponeer 'n beskrywing van Bryullov se skildery "The Last Day of Pompeii." Materiaal van argeologiese opgrawings het die kunstenaar voorwerpe van die alledaagse lewe vir sy doek gegee. Die holtes wat in die lawa gevorm is, het die kontoere van sommige liggame behou: die vrou het van die wa af geval, hier is die dogters en die ma, dit is die jong eggenote. By Plinius het die kunstenaar die beeld van 'n ma en 'n jong man geleen.

Selflose Arbeid

Drie jaar werk op 'n groot doek. Rafael het 'n groot invloed gehad op die komposisionele en plastiese oplossing, oor die eienskappe en beskrywing van Bryullov se skildery "The Last Day of Pompeii." Die kunstenaar het voorheen met hom gestudeer en die brande "Fire in Borgo" en "Athenian School" gekopieer, waar omtrent veertig karakters werk. Hoeveel helde word uitgebeeld op Bryullov se multifigured canvas? Dit was baie belangrik in die werk op die prent om sy tydgenote in te voer, en nader aan verre tydperke te bring. So het die portret van die atleet Marini op die doek verskyn - die figuur van die pa in die familiegroep. Onder die borsel van die kunstenaar is daar 'n beeld van sy gunstelingmodel van Julia Samoilova, dan in die vorm van 'n meisie, dan in die vorm van 'n ma. Yu Samoilov was die verpersoonliking van sy ideaal, wat gloei met die krag en passie van skoonheid. Haar beeld het die verbeelding van die kunstenaar gevul, en al die vroue op sy doek het die gunsteling eienskappe van die meester verwerf.

Die samestelling van die skildery: 'n kombinasie van romantiek en klassisisme

Romantiek en klassiekers verbind vrymoedig op die doek Bryullov ("The Last Day of Pompeii"). Die beskrywing van die prentjie kan kortliks beskryf word sodat die meester in die samestelling nie gestreef het om alles in klassieke driehoeke af te sluit nie. Daarbenewens het hy na die stem van romantiek geluister, en hy het 'n massiewe volkskerm uitgebeeld wat die klassieke beginsel van bas-verligting oortree. Die aksie ontwikkel en verlaat diep in die doek: 'n Man het van die wa afgeval, wat bang perde wegdra. Die kyker se siening haal onwillekeurig na hom in die afgrond, in die siklus van gebeure.

Maar nie alle verontwaardige idees van klassisisme het die skilder verlaat nie. Sy karakters is pragtig ekstern en intern. Die skrik van hul posisie word verdrink deur die ideale skoonheid van die karakters. Hierdeur word die tragedie van hul toestand versag vir die kyker. Daarbenewens gebruik die samestelling 'n kontras ontvangs tussen paniek en rustigheid.

Samestelling van aksie

In die doek vol bewegings is die ritme van gebare van hande en bewegings van liggame baie belangrik. Hande waak, beskerm, knuffel, met woede uitstrek na die lug en val magteloos. Soos beelde, is hul vorms lywig. Hulle wil omseil word, sodat hulle nader ondersoek kan word. Die kontoer dek elke figuur duidelik. Hierdie klassieke toestel is nie deur romantici verwerp nie.

Kleursoeke

Tragies somber is die dag van die ramp. Duisternis, absoluut ondeurdringbaar, hang oor mense in nood. Hierdie swart wolke van rook en as skeur skerp helder weerlig. Die horison vloei die bloedrooi lig van die vuur. Die refleksies lê op val geboue en kolomme, op mense - mans, vroue, kinders - voeg 'n nog groter tragedie by die situasie en toon 'n dreigende bedreiging vir die dood. Bryullov is geneig tot die natuurlikheid van beligting, wat die vereistes van klassisisme oortree. Hy neem die reflekse van lig subtiel vas en verbind hulle met duidelike chiaroscuro.

Karakters van doek karakters

Beskrywing en ontleding van die foto Bryullov "The Last Day of Pompeii" sal onvolledig wees as jy nie al die mense wat in die prentjie optree, oorweeg nie. Vir hulle is die dag van die laaste Oordeel gekom: die monumentale geboue van die klip is soos papier, verkrummel van aardbewings. Daar was 'n rumble rondom, hulpgeroepe, gebede aan die gode, wat die ongelukkiges geweier het. Die essensie van die menslike siel is heeltemal voor die aangesig van die dood blootgestel. Alle groepe, wat eintlik 'n portret is, kyk na die kyker.

Regs kant

Onder edelmoedigheid is daar mense met lae ingesteldheid: 'n huursoldaat wat juwele dra in die hoop dat hy sal oorleef. 'N Heidense priester wat ontsnap en probeer ontsnap, vergeet dat hy moet bid vir die gode vir genade. Vrees en verwarring in die samestelling van die familie, bedek met 'n sluier ... Hierdie is die beskrywing van Bryullov se skildery "The Last Day of Pompeii". 'N Foto van die meesterstuk in die artikel toon in detail hoe 'n jong pa sy hand na die hemel in gebed verhoog. Kinders wat hul ma knuffel, knuffel. Hulle is roerloos en wag net vir die verskriklike onvermydelike lot. Hulle het niemand om te help nie. 'N Christen met 'n kaal bors en 'n kruis daarop glo in 'n toekomstige opstanding.

Net een figuur is kalm - 'n kunstenaar. Sy taak is om bo die vrees van die dood te wees en vir ewig om die tragedie te vang. Bryullov, wat sy portret in die prent voorstel, wys die meester as 'n getuie van die drama wat gespeel is.

Die sentrale en links van die doek

In die middel is 'n jong ma wat styf gebreek het, wie word omhels deur 'n kind wat niks verstaan nie. Dit is 'n baie tragiese episode. Die oorledene simboliseer die dood van die antieke wêreld.

Selfopofferende seuns dra 'n magtelose ou vader. Hulle is vol liefde vir Hom en dink nie aan hulle eie saligheid nie.

Die jongman oorreed die sitmoeder om op te staan en homself te red. Saam is dit moeilik, maar adel laat nie 'n jong man toe om 'n ou vrou te verlaat nie.

Die jong man kyk in die gesig van 'n sagte bruid, verloor sy sterkte van die gees heeltemal van die rumbling, die soort dood, die gloeiende gloed wat hulle die beloofde dood is. Hy vertrek nie van sy geliefde nie, alhoewel die dood hulle op enige oomblik kan oorval.

Die belangrikste prentjie in die kunsgeskiedenis was bestem om 'n meesterstuk "The Last Day of Pompeii" deur K. Bryullov te word. Hy het die gees van die tye gevang en 'n doek geskep vir diegene wat weet hoe om alles ter wille van hul geliefdes te offer. Oor gewone mense, wie se morele konsepte onmeetlik hoog is tydens die wrede proewe. Die skouspel van hoe dapper hulle die swaar las verduur wat tot hul lot geval het, moet as voorbeeld dien, soos in enige era en in enige plek is daar 'n ware liefde vir die mens.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 af.birmiss.com. Theme powered by WordPress.