Wat is 'n monumentale kuns

In vandag se skole, is 'n hoë skool studente geleer 'n baie belangrike en noodsaaklike onderwerp, getiteld "World Art Kultuur". MCC kursus leer die studente oor die meesterstukke van argitektuur en kuns van antieke tot die huidige dag. Die program sluit ook 'n artikel as monumentale kuns. Saam met hom is ons nou nader kyk.

Wat is 'n monumentale kuns?

Hierdie spesiale afdeling van die skone kunste, waarin die plastiek of semantiese argitektoniese werklading, asook die belangrikheid en betekenis begripsinhoud. Die woord "monumentale" is afgelei van die Latynse Moneo, wat beteken "herinner". En geen wonder nie, want hierdie tipe van kuns - een van die oudste op aarde.

Die geskiedenis van monumentale kuns

Die wortels van hierdie tipe van argitektuur en skilderkuns gaan terug na primitiewe samelewing. Antieke mense het net geleer hoe om te trek, lomp gehou in die vingers van steenkool, maar hul werke van monumentale skildery op grot mure is reeds amazing. Natuurlik, was hulle geverf lomp, 'n oorvloed van kleure was afwesig, maar die oomblik gevoel. Hy is na die ou mense aan te bied oor die kragte van die natuur, jou eie lewe, verskillende vaardighede. Daarom is die grot mure versier met verskillende tonele uit die lewe van die primitiewe mens: mynbou reuse, die mooiste vrou in die grot, rituele danse om die kampvuur, en baie, baie ander.

Primitiewe samelewing het plek gemaak vir die antieke wêreld, en daar is 'n monumentale werk het ook bevind sy plek. In antieke Egipte, hierdie kuns is baie geliefd en gerespekteer. Dit is wat ons sê bestaande sfinks en die piramides van Egipte. In die Renaissance was daar 'n blom van monumentale argitektuur. Dit is so 'n Meester gebore as die standbeeld van Dawid, die skildery "Die skepping van Adam", sowel as die verf van die plafon van die Sistynse Kapel. Al hierdie werke is 'n genie van sy tyd - Michelangelo Buonarroti.

In die laat 19de en vroeë 20ste eeuse kuns is op 'n nuwe pad. Die gewildste styl van dan "moderne" en besin oor hierdie kreatiwiteit, wat is die rede waarom die meeste monumentale werke wat in hierdie rigting is uitgevoer. Dit het veral geraak die skildery en word weerspieël in die werke van kunstenaars soos M. Vrubel, Maurice Denis en ander. Maar dit is nog nie vergeet en argitektuur, in hierdie tyd van die werk soos die beeldhouers A. Bourdelle en A. Maillol. Hul hande het die meeste van die werke in die genre van geskep monumentale beeldhouwerk, wat ons bewonder en bewonder tot vandag toe.

Die grootste ontwikkeling en aanvaarding van hierdie soort kuns was in die USSR. Land van die Sowjetunie agtervolg die Napoleontiese planne en indrukwekkende monumente en voetstukke so goed as moontlik te weerspieël sy idees. Indrukwekkende, hoë aspirant hemelwaarts standbeelde weerspieël die moed en dapperheid van werkers op daardie tydstip.

Voorbeelde van hierdie tipe van kuns

Dit sluit beide die argitektoniese en geïllustreerde werke. Monumentale kuns sluit mosaïek, muurskilderye, monumente en bustes van verskeie beelde en dekoratiewe komposisies, glas ... en selfs fonteine. Nou kan jy sien hoeveel dit sluit kunswerke. Geen wonder dat die hele wêreld te skep duisende van museums, waar die bewondering blootgestel panele, bustes en beelde van verskillende eras en geslagte.

'N Verskeidenheid van werke

Hier is twee tipes van skeppende werk sluit beeldhouwerk en kuns. Monumentale en dekoratiewe verf is gewoonlik 'n verskeidenheid van panele, muur skilderye, reliëfs, en ander. Hulle dien as 'n ornament van die omgewing en altyd deel van enige ensemble, as sy belangrike rol. Die monumentale skildery onderskei 'n verskeidenheid van tegnieke: die fresco, glas, mosaïek, ens Dit is opmerklik dat monumentale skildery is geleë op 'n spesiaal geskep vir haar ontwerp van argitektoniese of onroerende basis.

Die era van die Sowjet-Unie en die soort van kreatiwiteit

Monumentale kuns is hoog op prys gestel in die USSR. Dit dra by tot die ontwikkeling van artistieke smaak, opvoeding, morele en patriotiese gevoelens vir sy vaderland. Dit verryk emosioneel, gee hom oor die gesig van 'n onvergeetlike herinneringe wat vir ewig in my hart en die hart van beide kinders en volwassenes sal bly. Sowjet monumentale kuns inherent humanisme en artistieke organisasie. Werke van kuns en argitektuur, het in 'n gepaste styl, kan oral gevind word: naby skole en crèches, fabrieke en parke. Ons het daarin geslaag om monumente te bou, selfs in die mees ongewone plekke.

Hierdie soort van kreatiwiteit is wydverspreid na die Oktober-rewolusie, wanneer hulle 'n nuwe land gebou met nuwe wette, bestellings en sosialisme. Dit was toe dat monumentale kunswerke ontvang spesiale erkenning deur die mense. Alle skilders, beeldhouers, argitekte, bedek impuls om 'n meesterstuk van monumentale kuns te skep, om te wys dat die tyd verander het, het 'n nuwe lewe, 'n nuwe manier van die huis, nuwe ontdekkings in die wetenskap en 'n nuwe kunsvorm.

onsterflike werk

Een van die mees onvergeetlike werke van daardie tyd was die groot monumentale beeldhouwerk deur Vera Mukhina "Werker en Kollektiewe Farm Girl", verpersoonlik die harde werk en heldhaftigheid van die Sowjet-mense. Geskiedenis van die monument is baie interessant en insiggewend. In 1936, het ons klaar die bou van die paleis van Sowjetunie, die top van wat was om 'n monument "Die werker en die kollektiewe plaas Vrou" wees. Te skep skulpturele installasies het die beste kunstenaars gekies, onder wie en Vera Mukhina. By die werk het hulle gegee twee maande en het gesê dat die standbeeld die twee figure moet beliggaam - Werker en Kollektiewe Farm. Dieselfde idee van vier beeldhouer uitgevoer heel anders. Iemand figuur staan kalm en rustig, iemand op die teendeel, verwoed ingestorm asof probeer om iemand in te haal. Slegs Muhina Vera Ignatevna vasgevang word in sy werk punt, begin maar nie die beweging voltooi. Dit is haar werk, en is goedgekeur deur die Kommissie. Nou is die monument "Werker en Kollektiewe Farm Girl" is herstel.

Monumentale skildery: voorbeelde

Soos hierbo genoem, is hierdie tipe van kuns het sy wortels in die antieke tyd. Selfs dan skep ons pragtige tekeninge op grot mure, wat die jag proses, antieke rituele en ander.

Monumentale en dekoratiewe verf is verdeel in verskeie tipes:

• Fresco. Hierdie beeld is geskep op 'n rou gips verskeie soorte ink wat is afgelei van die pigment in poeier vorm. Wanneer droog 'n verf film gevorm word, wat die werk van 'n eksterne impak beskerm.
• Mosaïek. Figuur uitgelê op die oppervlak van 'n klein stukkies glas of gekleurde klippe.
• Tempera. Komposisies van hierdie tipe van verf gemaak van die pigment plantaardige oorsprong verdun in eier of botter. As fresco is van toepassing op die nat gips.
• Glas. Soortgelyk aan die mosaïek, as uitgelê stukkies gekleurde glas. Die verskil is dat die stukkies met mekaar verbind spykers, en die finale produk is geplaas in die venster opening.

Die mees bekende werke monumentale skildery - fresco Feofana Greka, bv eensydige ikoon "Virgin Don 'aan die ander kant van wat toon" Hemelvaart ". Ook kunswerke sluit in die "Sistynse Madonna" deur Raphael, "Die Laaste Avondmaal" deur Leonardo da Vinci en ander skilderye.

Monumentale argitektuur: die Meester van die wêreld kuns

Beeldhouers goeie te alle tye ter waarde sy gewig in goud. Daarom is die wêreld en verryk produkte soos Arc de Triomphe, geleë in Moskou, monument vir Petrus 1: "Die Brons Ruiter" standbeeld van Dawid, Michelangelo gemaak en is geleë op die Louvre, die pragtige standbeeld van Venus, wat sy hande het afgesny, en vele ander. Hierdie tipe van monumentale en dekoratiewe kuns fassineer en trek miljoene views, hulle wil weer en weer geniet.

Daar is verskeie tipes van hierdie tipe van argitektuur:

• Monument. Tipies, hierdie beeldhouwerk van een of meer mense staan bewegingloos gemis eerste trimester of in enige posisie. Gemaak van klip, graniet, marmer.
• Monument. Dit herdenk in klip 'n geval van die geskiedenis, soos die Groot Patriotiese Oorlog, en 'n groot persoonlikheid.
• Stela. Hierdie tipe van argitektuur is 'n plaat van klip, graniet of marmer, staan regop en met enige letters of teken.
• Obelisk. Hierdie kolom, wat bestaan uit vier tot skerp kante.

gevolgtrekking

Monumentale kuns - 'n ding ingewikkeld en dubbelsinnig. Alle mense het verskillende gevoelens wat dit opwek, iemand - die trots van die meesters, wat mensehande was in staat om 'n meesterstuk te produseer. Iemand voel verbaas: hoe kan so 'n werk kan gedoen word deur 'n gewone mens, omdat dit so baie fyn detail? Soms is die kyker net stop vir enige en monumente van kuns en argitektuur, beide ou en moderne. Maar die voorwerpe van monumentale kuns sal u nie verlaat niemand ongevoelig persoon. Dit is omdat al die meesters, om iets te doen in hierdie styl, daar is 'n groot, uitstaande, 'n ware talent, geduld en oneindige liefde vir sy werk.