Gebeur - wat is dit? Voorbeelde in die kuns van

Kontemporêre kuns behels die vermenging verf, skouspel, wat nie verlangs kan beskou. Sommige van sy genres - gebeur. Dit is letterlik die kuns van aksie. Dit is die toeskouer homself 'n skepper. Hy het nie gevra, "Watts gebeur," en hy neem aktief deel in alles, improviseer en meng al die bekende style en tegnieke. Die grens tussen die kyker en die kunstenaar in kontemporêre kuns is byna uitgewis, soms skep die indruk dat hulle omgekeer. Gebeure word dikwels uit in stampvol openbare plekke. Byvoorbeeld, in die metro, spoorwegstasie, dorp vierkante. Vir die eerste keer hierdie aktiwiteite begin in die 1950's. Onder die eerste was en Allan Kaprow, wat die term geskep.

beskrywing

Hierdie vorm van moderne kuns as 'n gebeurtenis, kan voorbeelde van wat nou gevind word op die sosiale gebeurtenis, en by die party, die eerste keer verskyn in die 1950-1960 jaar. Haar eerste gebruik Dzhon Keydzh. Sy leerling Allan Kaprow gevat onder die naam van hierdie "spontane en lukraak teater gebeure." Hy het aangebied om wyn te drink met 'n vreemdeling op die straat verbygangers. Dit was sy eerste gebeur. Verteenwoordigers van hierdie tendens weerspieël nie op die betekenis, so aksies selfs so eenvoudig kan wees, maar dit is nog steeds 'n kuns. Onder hulle is, Boyce, Dine, Cage, Kaplan, Oldenburg, Rauschenberg, Lebel, Liechtenstein.

Gebeur - 'n multi-dissiplinêre styl, wat gekenmerk word deur nie-lineariteit van die vertelling en aktiewe deelname aan die aksies van die gehoor. Die skrywer kan dink oor die belangrikste elemente. Maar as dinge nie gaan volgens sy idees, dan kan jy nie nodig het om iets te stop en weer begin doen. Die belangrikste ding - dit is 'n proses, nie 'n gevolg. Gebeur improvisasie behels alle akteurs. Laasgenoemde sluit in die gewone mense, wat verbygaan. Elkeen het die reg tot vryheid van uitdrukking ten koste van kreatiwiteit. In die 1960's, die term wat gebruik word in 'n breër sin. Dan gebeure kan noem en 'n formele geleentheid, en vriende te ontmoet oor 'n spel van biljart. In beginsel, dit is korrek, aangesien die einste doel van hierdie styl is die vervaging van grense tussen die alledaagse lewe en werk. Maar tot op datum die meeste gebruik smal betekenis van die term.

Optredes, gebeure en ander neoiskusstva: algemene en verskille

In 1966, Rauschenberg het daarop aangedring op die afwesigheid van kriteria vir nuwe artistieke vorms. Maar, terwyl die grens tussen hulle is nie so vaag, dit beteken nie hulle te klassifiseer. Die verskil - sterkte. As kontemporêre kuns behels die skepping van iets heeltemal nuut, dit is belangrik vir ons om te verstaan wat die swakheid van die bestaande een.

Gebeur na vore gekom as 'n tendens in die 1950-1960-s in die raamwerk van pop kuns. 'N dekade later, verskyn hy in Konseptualisme. Vir so 'n rigting as gebeur, foto's en video is opsioneel, maar nie verbied nie. Dit beteken egter idees van die skrywer se nie los alles wat gebeur, soos gebruiklik tydens die vertoning. Dit word gekenmerk deur 'n duidelike uiteensetting van die script. Gebeur het nie impliseer enige beplanning en maak staat op interaktiwiteit en improvisasie. Trouens, daar is geen skrywer. Na alles, kan elke kyker die aksie op sy kop te draai.

In haar optredes, hoe belangriker is die kreatiewe verwesenliking van die posisie van die kunstenaar se, en nie die interaksies tussen die deelnemers. Gebeur draai alledaagse in art. Prestasie ook sluit nie die gewone aktiwiteite en die skepping van 'n nuwe wêreld wat vir kykers tot tyd aan die werklikheid te vervang oorvleuel. Gebeur beweer vryheid van uitdrukking vir almal. Prestasie - net vir die skrywer.

Gunter Sachs en sy bydrae tot die kuns

Die film "The Happening in Wit" ten tyde het 'n furore onder Bohemians. Maar bly hy feitlik onbekend aan die gewone kyker. Nietemin, dit is in hierdie prentjie, is slow motion eerste gebruik, waarna moderne gehore so gewoond. Gunter Sachs wou altyd eerste in alles te wees. Hy het sy versameling van kontemporêre kuns, wanneer dit nie was nog mode. Gunther ingestel na Europa met werke Endi Uorhola, en Amerika het aan hou Klaudiyu Shiffer. Tydens sy lewe, het hy daarin geslaag om uit te blink in 'n verskeidenheid van terreine. Onder hulle is - die teater.

In 1972 het die Internasionale Olimpiese Komitee toegeken hom die eerste prys in die skildery "gebeur in wit." Maar teater is nie die enigste passie Sachs. Hy het briljante foto's, in sport, skep jou eie mode, oop museums en galerye, en selfs betrokke in die studie van astrologie, hoewel hul belangrikheid en ontken deur die moderne wetenskap. Gunter Sachs lief altyd te eksperimenteer. Byvoorbeeld, hy het eers vir 'n glanstydskrif naak model. Foto's Sachs nog uitgestal by uitstallings regoor die wêreld.

kernvorming gebiede

Vir die eerste keer gebruik Allan Kaprow die term "gebeur" in 1957 aan die geneem op die artistieke uitstappie op die plaas van George Segal optrede te beskryf. In die 1958 essay "Die Legacy van Jackson Pollock" gepubliseer is. Kaprow Dit maak ook gebruik van die term. Geleidelik het hy in gebruik geneem. Die probleem was dat die gebeure eerder moeilik om te beskryf. Dit kan enigiets wees. Uordrip Montfort en gee die definisie van die term. Gebeur genoem vertoë en aktiwiteite wat deur Allan Kaprow vir 1950-1960 jaar en wat teater elemente ingesluit, maar impliseer beperkte betrokkenheid in die optrede van toeskouers. Dit is egter te klein 'n definisie. In 1972, Gary botting het so 'n interpretasie: "gebeure gooi matriks storie, en die storie en vervang dit met 'n meer komplekse - voorvalle en gebeurtenisse."

Kaprow was 'n student Dzhona Keydzha. Laasgenoemde was die skrywer van verskeie musikale gebeure in 1952. Daarom is dit soms genoem die stigter van aanwysings Cage se. Dit is egter 'n hele omstrede stelling. Aangesien dit Kaprow eerste by die musiek en die beeldende kuns. Die hele punt van 'n gebeurtenis in die vervaging van die grense tussen die werklike lewe en werk. En dit vereis nie net die musiek nie, maar ten minste 'n paar visuele beelde, en 'n beter - en selfs smaak, ruik, tasbare elemente. En gebeur in kuns het geen verband met verbeelding van die skrywer se. Hulle kom uit die werklike lewe, want dit is op sigself ryker as enige, selfs die mees talentvolle, van verbeelding.

Geleidelik gebeur het in 'n nuwe styl van kontemporêre kuns. Sy "truuk" was die gebrek aan grense tussen die gehoor en die skrywer. Hierdie rolle in die normale sin van die woord bestaan nie hier nie. Tot op datum gebeure is redelik algemeen. Hulle organiseer nie net verteenwoordigers van artistieke Bohemia, maar ook gewone mense. Egter steeds baie het nog nie gehoor van so 'n rigting. Soms mense wat betrokke is in hierdie aksie, maar nie eens dink wat toegang tot kontemporêre kuns verwerf. Dit is egter die rol van hierdie styl voortdurend toeneem. In die era van kennis-ekonomie en inligting samelewing meer en meer mense is op soek na hulself uit te druk. word nou aanvaar, is die feit dat dit in orde om kuns te doen, nie 'n opvoeding nodig.

Vergelyk met speel

Gebeur - 'n styl wat die organiese skakel tussen kreatiwiteit en die omgewing impliseer. Kaprow geglo dat dit moontlik maak vir 'n kort oomblik aan die korrekte wyse te laat val, en om die werklike lewe te leer ken. En hierdie besluit is altyd spontaan. Dit kan laat voel "vuil". Die lewe is nie altyd mooi, maar mense moet al sy manifestasies waardeer. Dit is die ware vryheid. En selfs in sulke omstandighede, is daar hoop vir ontwikkeling. Daar is geen filosofie of gebeure van die plot, is suiwer improvisasie.

Die skrywer kan voortdurend te dink oor die belangrike gebeurtenisse, maar dit beteken nie dat hulle uitkom. Elke "kyker" is 'n aktiewe deelnemer van die aksie. Daarom kan dit ontwikkel in onvoorspelbare maniere. En dit is geen toeval. As die visie van die skrywer se nie saamval met die werklike verloop van die gebeure, is daar geen behoefte om almal weer te speel. Dit is die grootste verskil met die spel. Laasgenoemde het altyd 'n betekenis. Elke woord in die toneelstuk weerspieël die visie van die skrywer. Sy plot weerspieël nie die vloei van die publiek denke. Die kyker speel geen rol in die aksie. Hy is 'n omstander wat kan begunstigen die kwaliteit te evalueer.

Gebeur kan nie misluk nie. Deelnemers kan afgehaal word by voorbaat, maar as hulle nie kom nie, dan is dit nie 'n ramp. Jy kan altyd lok toeskouers van die straat. Op dieselfde spel, dinge is heel anders. Die akteurs moet betaal vir die werk, die natuurskoon is soms die moeite werd om 'n klomp geld, so sukses hang af van die aantal kaartjies verkoop. In die plaasvind is baie meer belangrike proses as die gevolg. Selfs wanneer die werklike aksie en die idee van die skrywer - is heeltemal verskillende dinge, kan ek nie sê dat iets verkeerd geloop het. Want die resultaat is nie belangrik nie. Mislukking genoem kan word net wat gebeur, wie se skrywer dring aan op sy gesig, vergeet van die kreatiewe vryheid van die publiek. Weiering van improvisasie - is die dood van hierdie styl.

As die Red Groom, gebeur dui daarop dat niemand weet presies wat gebeur. En in hierdie hy is buitengewoon soortgelyk aan die werklike lewe. As die spel is 'n afgehandelde werk, waarin die skrywer 'n sekere moraliteit gelê het iets gebeur - dit is suiwer improvisasie. Soos in enige ander alledaagse situasies, in hierdie aksie, elke werk wat hy wil hê en dan sien die gevolge van hul besluite.

Bydrae tot die ontwikkeling van digitale tegnologie

Gebeure bygedra tot die ontwikkeling van kommunikasie media. Hulle het grootliks bepaal hul moderne voorkoms. Gebeure toegelaat kunstenaars om die gehoor te trek in die probleem. Mense in staat was om deel te neem in die werk in reële tyd. Alombekend musikante van die groep Jass Visie Trio, wat jazz-improvisasies speel. 'N interessante variasie van 'n politieke gebeure. Hy bevraagteken die erns van die regering. 'N Voorbeeld is die massabetogings die kwasi-organisasie genaamd "Subtropiese Rusland." Hulle bepleit die vermindering van water kook temperatuur tot 50 grade Celsius en vir die land se klimaatsverandering na warmer. Dit is 'n vorm van protes teen die absurditeit van die magstruktuur, en haar besluite geneem.

in Rusland

Oorweging museum gebeur, kan 'n mens nie vergeet St Petersburg "Bedrieër." Dit is verdeel in twee afdelings vir volwassenes en kinders. Museum lag besoekers die geleentheid bied om direk met die uitstallings. Hier kuns gekombineer met die werklike lewe, gee die gewone man 'n gulde geleentheid om hulself uit te druk. Nog 'n voorbeeld van die gebeure in Rusland is Monstration. Hulle is gehou in baie stede van Rusland en GOS-lande. Monstration die eerste keer in 2004 in Novosibirsk. Sedertdien is hulle elke jaar gehou. Honneurs Monstration van flits mobs en vertonings is die gebrek aan 'n script. Die enigste ding wat die deelnemers is aangemeld nie by voorbaat - 'n vergadering plek. Die aantal en so staan dit bekend - 1 Mei van elke jaar. Deelnemers bring met hulle plakkate waarop slagspreuke absurd geskryf.

Monstration bevraagteken die politieke demonstrasies. Hulle is 'n vorm van protes, stoot die grense van menseregte en vryhede. Terwyl slagspreuke op hulle en is apolities, maar Monstration bydra tot die sosiale aktiwiteit van die bevolking. Tot op datum, hulle sal jaarliks in so 'n Russiese stede soos St Petersburg, Moskou, Jekaterinburg, Nizjni Nowgorod, Petrozavodsk, Vladivostok, Khabarovsk, Koersk, Krasnoyarsk, Omsk, Perm, Tomsk, Simferopol, Yaroslavl, Tyumen gehou. Uit die stede van buurlande kan onderskei Chisinau, Riga en Beijing.

Filosofie of Modern Art

Gebeur in kuns - is nie 'n nuwe styl as Kaprow verduidelik as 'n daad van die wil. Dit is 'n dringende behoefte vir elke persoon. Dit is nie so belangrik die professionaliteit van die kuns as dit is eksistensiële. Die behoefte om deel te neem in die gebeure lê in die aard van die mens. Kaprow geglo dat so gou as erkende kunstenaar en begin om te betaal vir sy werk, verloor hy sy reg tot vryheid van kreatiwiteit. Nou moet hy voortdurend aan die smaak van sy gehoor. Dit kan nie sy bedoeling wees nie, maar hy sal wees. En dit is nie die skuld van die publiek. As gevolg hiervan, begin sy werk te ontaard, beelde - herhaal, en die nuwigheid is vir altyd verby. Kaprow gesê dat die taak van die publiek is nie op vryheid van uitdrukking van die skrywer se beskerming, maar laasgenoemde kan ook moed opgee nie die heerlikheid, as hy nie weet hoe om te gaan met die gevolge daarvan.

Die fees as 'n soort van 'n gebeurtenis

Sodanige jaarlikse gebeurtenisse soos Burning Man en billike in Oregon, bevorder die popularizatie van hierdie styl onder die gewone mense. Feeste verteenwoordig positiewe en suksesvolle voorbeelde van gebeure. In sulke gebeurtenisse kan enigiemand deel te neem en probeer om iets amazing en unieke te skep. Trouens, die fees nie die teenwoordigheid van die publiek in die gewone sin impliseer. Iemand idees van die skrywer se. Maar niemand kan 'n skepper geword, en verander die verloop van die gebeure.

Al die skoonheid van spontaneïteit en improvisasie. Dit gebeur is soortgelyk aan die werklike lewe. Hy is dit eintlik. Na alles, daar is geen grense tussen kuns en die lewe. Tog is nie alle feeste gebeur. Deur hierdie styl is die enigstes wat nie 'n vooropgestelde scenario het nie. Goeie voorbeelde is Burning Man en billike in Oregon. Elke jaar het hulle lok tienduisende mense wat bereid is om te deel met die wêreld en met mekaar hul idees, bring dit na die lewe.

Goeie gebeur - inspirerende!

Allan Kaprow, die stigter van die rigting van die man wat in 1950 voorgestel dat mense op die straat om 'n glasie wyn drink uit die hand van 'n vreemdeling se en dus nader aan die kuns, skryf 'n handleiding vir alle beginners demiurges help. Dit illustreer ook wat gebeur. Voorbeelde Kaprow inspireer en stof tot nadenke gee selfs aan mense ver van die kunste. Hier is die opdrag om te verminder:

1. Eerstens moet jy alles wat jy weet oor die tradisionele kuns vergeet. Jy kan nie stil te staan by die vorms. Kontemporêre kuns gaan nie gepaard met die skryf van 'n foto, geen stellasies of komponeer musiek, of die opname films. Dit gebeur - dit is beide en al die bogenoemde in 'n keer, en iets heeltemal nuuts.
2. Die lyn tussen kuns en die lewe moet so dun as moontlik wees. 'N werklik talentvolle gebeur maak ons vergeet van sy bestaan, selfs die skrywer homself.
3. Beelde van die werklike lewe is altyd baie dieper as dié wat uit jou kop geneem. Daarom moet ons die werklike situasie te neem en draai dit in art. Jy kan die oneindige aantal eenvoudige reis na die winkel te onttrek.
4. Eksperiment en skending van die ruimte - is 'n kenmerk van hierdie vorm van moderne kuns as 'n gebeurtenis. Teater impliseer eenheid van plek en aksie. Gebeur dieselfde kan enige plek gedoen word. Jy kan begin op die nabygeleë laan, en eindig in die nabygeleë dorp of op 'n ander vasteland.
5. Alles het gebeur in real time. En daar is geen rede om die aksies van alle deelnemers te koördineer. In die plaasvind al regtig.
6. Die optrede moet geen kunsmatigheid wees. Jy hoef nie te dink oor die goue afdeling, die poëtiese wyse van uitdrukking van spraak en wiskundige progressies. Ons brein en hy is heeltemal in staat om die vorm van natuurlike dinge.
7. Ten einde 'n gebeurtenis te skep, moet jy 'n deel van die wêreld te wees. Dit maak geen sin om honderde dollars spandeer op die huur van 'n stootskraper as hy so iewers sit pad. Jy hoef net te gaan na hierdie plek en in sy gebeur pad werker in te sluit. As jou idee behels iets heeltemal onwerklik, iets uit dit is beter om te weier.
8. Dit is nodig om saam te werk met plaaslike owerhede, eerder as om te weerstaan hulle. So was dan al kan jy 'n baie makliker doen.
9. Die gevoel van 'n gebeurtenis nie te slyp tot perfeksie al die aksie. Dit is tipies van die tradisionele kuns. Sodra hy begin het, gebeur kan nie gestop word nie of weer begin.
10. Elke idee kan slegs een keer na die lewe gebring word.
11. Gebeur kan nie kyk van die kantlyn af. Dit is nodig om aktief deel te neem, om fisies betrokke te wees. En dit geld nie net vir die "gehoor" nie, maar ook aan die skrywer.

Gebeure en vertonings: evaluering van hul artistieke inhoud

Kontemporêre kuns is uiters verskillende gesigte. Kunstenaars uiteindelik daarin geslaag om hul vryheid van kreatiwiteit te herwin. Nou kan hulle maklik die mure af te breek tussen genres, tendense en style. Maar dit is nie die einde nie. Styl gebeur teen die muur tussen kuns en die werklike lewe, die gehoor en die skrywer breek. Soms is dit beskou as 'n soort van prestasie. Dit is egter nie heeltemal waar nie. Natuurlik, die nominale grens tussen hierdie twee areas van kontemporêre kuns is baie dun, maar dit is soms nuttig om te verstaan waar sy steeds gehou. Hulle het in gemeen het, is dat die kreatiewe ervaring bo die finale uitslag is geplaas. Prestasie en gebeur in musiek, beelde, reuke, smake, raak poog om die oorspronklike idee aan te toon. Tog kan elke deelnemer alles onderstebo draai. Vir beide style is kenmerkend van situasionele en verregaande. Maar die belangrikste verskil tussen 'n gebeurtenis van prestasie is dat dit in 'n keer 'n toeskouer en die skepper, die plot is geskep deur die loop gebaseer op die improvisasie van die deelnemers van die aksie.

Aanvanklik het albei style was nogal radikale. Maar vandag is hulle toenemend die verkryging van die karakter van die show en word dikwels gebruik by partytjies, sosiale geleenthede, aanbiedings. Maar as 'n gebeur kuns word gekenmerk deur 'n oorgang in die werklike lewe, die prestasie nie, inteendeel, dui daarop dat daaglikse verdwyn, en gee pad na 'n ander wêreld, die fiktiewe skrywer. Maar in beide gevalle, die interpretasie hang af van die gehoor. Optredes, gebeure en ander vorme van kontemporêre kuns met verloop van tyd al hoe meer saam te smelt. Maar die vervaging van grense tussen hulle - 'n positiewe verskynsel. Die verdwyning van oormatige dogmatisme en 'n gebrek aan prestasie gebeur - dit is die manier om 'n nog beter interaksie tussen die kyker en die skrywer, die alledaagse lewe en kuns.